24 апреля состоялось начальное состязание в рамках VI Международного конкурса юных скрипачей – прошел первый тур младшей группы.

    К огромному сожалению, из двадцати заявленных в этой секции конкурсантов прибыть на конкурс смогли только семь участников. Однако это обстоятельство, как и обещал ректор Новосибирской государственной консерватории К. М. Курленя на торжественном открытии конкурса, нисколько не отразилось на качестве проведения соревнования. Как и всегда, юные исполнители сразу же задали высокую планку исполнительского мастерства и профессиональной подготовки.

    Жеребьевкой, прошедшей накануне 23 апреля, был определен следующий порядок выступления конкурсантов: 1 – Мадина Адамова (Казахстан), 2 – София Буянова (Россия), 3 – Богдан Ридный (Россия), 4 – Вероника Свешникова (Россия), 5 – Нестор Никитин (Россия), 6 – Юна Токи (Япония), 7 – Е Ген Лим (Республика Корея).

    Как обычно, программа тура состояла из обязательных произведений – полифония, виртуозно-концертное соло, пьеса композиторов романтиков – и произведений на свободный выбор, условием для которых стало представление родной страны участника.

    Обязательным было исполнение Партит для скрипки соло И. С. Баха (все прибывшие участники выбрали Партиту d-moll, и только Е Ген Лим играла Партиту E-dur), Каприсами Н. Паганини (только Богдан Ридный исполнял Каприс Г. Венявского) и Пьесами П.И. Чайковского «Мелодия» или «Размышление». Пьесы на выбор являлись, пожалуй, самой интересной, характерной и неожиданной частью выступления каждого конкурсанта.

    Минуя последовательное изложение всего тура, окинем его взглядом «сверху», сравнивая исполнения участниками каждого из произведений программы, дабы избежать повторов и регулярных отсылок к ранее сказанному.

    Открывать какое-либо мероприятие всегда трудно и ответственно, особенно если оно столь крупное и значительное как Международный конкурс юных скрипачей. В связи с этим считаю, что Мадина Адамова (а на жеребьевке ей выпало играть первой) справилась сразу с двумя задачами – она прекрасно и ярко сыграла свою программу первого тура и, тем самым, задала высокий уровень профессиональной подготовки конкурсантов с самого начала соревнования. Партита И. С. Баха в исполнении Мадины прозвучала очень свежо и как-то совсем по-новому. Чувствовался индивидуальный, непохожий ни на кого, подход к прочтению всем известного произведения, к выстраиванию его интонационной логики. Ей удались как технические трудности, так и философско-лирические эпизоды, подкупавшие плотностью и мягкостью очень живого звука. Хотелось бы отметить ее действительно неповторимую игру (в рамках данного конкурса) сложных полифонических фрагментов (особенно в Жиге), в которых она сумела раскрыть скрипку в качестве многоголосного инструмента.

    София Буянова исполняла ту же Партиту более сдержанно, по сравнению с Мадиной. Возможно, поэтому в ее игре не хватило блеска и устремленности движения. Однако она особенно хорошо сыграла Куранту и Сарабанду, раскрывая тембровое богатство инструмента и тонко интонируя каждую фразу.

    Третьим на сцену вышел Богдан Ридный. Весь его внешний облик, манера держаться свидетельствовали о том, что молодой человек не просто сосредоточен, но погружен в себя. Бах в его исполнении поражал широтой мысли и эмоциональным богатством. Очень привлекла свобода музыкального высказывания Богдана – чувствовалось, что перед нами не просто конкурсант, но Исполнитель. А за этой свободой исполнения конечно же угадывались кропотливая работа выстраивания интонационной логики произведения, часы корпения над виртуозными фрагментами.

    Четвертая участница – Вероника Свешникова – прежде всего, удивила необычайно приятным голосом мягкого женского альта, каким пела ее скрипка. Ей удалось найти и сформировать свой, неповторимый тембр инструмента, что отличает уже зрелых музыкантов. Вновь перед нами было осмысленное, уверенное и смелое исполнение И. С. Баха еще юным музыкантом. Более всего привлекли эмоциональной насыщенностью, проникновенностью каждой интонации в ее исполнении Куранта и Сарабанда. Так же как и предыдущего участника, ее игру отличали свобода и непринужденность даже в самых технически сложных эпизодах.

    Нестор Никитин показал на сцене ярко эмоциональную игру, прекрасный, глубокий звук и богатую палитру тембровых переливов. Чистота интонаций, уверенность исполнения, смелость в выборе темпов и агогики выдавали в Несторе вполне сложившегося музыканта. Молодой исполнитель представил собственный взгляд на Баха как позднеромантического героя с трагичным мироощущением и душевной надломленностью.

    Юна Токи из Японии покорила сердца, я думаю, всех без исключения слушателей, потрясающим тембром своего инструмента. Глубокий, плотный, округлый, теплый, с оттенком терпкости и легкой грусти – такие эпитеты кажутся наиболее подходящими для описания ее звучания. Поразил яркий контраст между хрупким юным созданием на сцене и ее уверенным прикосновением, плотным насыщенным звуком, глубоким пониманием произведения. Она блистала, играя Алеманду и Жигу, и звала слушателей погрузиться в глубины мыслей и ощущений в Куранте и Сарабанде.

    Последняя участница младшей группы – Е Ген Лим – буквально сразила публику своей необузданной мощной энергией. В ее исполнении Алеманда и Жига ми-мажорной Партиты переливались и искрились россыпью бриллиантовых звуков, а медленные части наполнились каким-то детским озорством и непокорностью. Игра Е Ген Лим впечатлила техничностью, светом и невероятной жизненной энергией.

    Что касается исполнения Каприсов, то я бы хотела отметить Веронику Свешникову, ее прекрасную технику, точное и внятное произнесение каждого звука и особенно приятное тембровое решение. А так же Юну Токи и Е Ген Лим за блестящую бисерную виртуозность и яркое исполнение. В игре Богдана Ридного не хватило четкости произнесения текста, поэтому пассажи порой скатывались в единый интонационный ком. Нестор Никитин, как показалось, «перенес» Паганини лет на пятьдесят позже, добавляя смелые, порой не совсем к месту RUBATO в известный ля-минорный Каприс композитора.

    Пьесы П. И. Чайковского «Мелодия» и «Размышление» прозвучали у всех участников примерно в схожем ключе. Однако хотелось бы поделиться следующими наблюдениями: именно заключительная каденция произведений (особенно «Размышления») точно и полно раскрывала характер, темперамент и мироощущение исполнителей. Так, Мадина Адамова передала свою тонко лирическую и в тоже время задорную натуру. София Буянова предстала светлой, слегка наивной девушкой. Богдан Ридный оказался глубоким мыслителем, созерцающим космос в любой частичке мира. Вероника Свешникова показалась мне нежно-радостной и празднично-весенней. Каждый раз я больше всего ждала именно этого завершающего тихого и проникновенного фрагмента, что бы услышать очередной рассказ о себе, поведанный конкурсантом.

    Яркими запоминающимися номерами стали произведения свободного выбора. Великолепно сыграл Р. Щедрина («В подражание Альбенису») Богдан Ридный: экспрессивно, страстно, с пикантными Rubato и внезапными умелыми переключениями настроений. Вальс из балета С. Прокофьева «Золушка» Вероника Свешникова представила публике капризно-игриво, с томными оттенками. С первых звуков произведения «Hara no Umi» (М. Мияги), в исполнении Юны Токи, в зале повеяло ароматом восточного сада, и привиделись краски начинающего заката на берегу моря. А Е Ген Лим впечатлила взрывчатостью, бурностью исполнения пьесы «Улица моего детства» (Пак Мин Чжонг) в соединении с легкими нотками ностальгии и грусти.

    Так прошел первый тур младшей группы – ярко и интересно, на высоком уровне мастерства!

Анастасия ЛИТВИН
IV курс ТКФ